“HOÀNG CẦM CA”, CHƯƠNG KHÚC CỦA TÂM GIAO
              Phan  Trang Hy
                     “Hoàng Cầm Ca”, một chương khúc gồm có 6 bài: “Tình Cầm”, “Lá Diêu  Bông”, “Quả Vườn Ổi”, “Cỗ Bài Tam Cúc”, “Đạp Lùi Tinh Tú” và “Trăm Năm Như Một  Chiều” như một sự tâm giao giữa nhạc sĩ Phạm Duy và thi sĩ Hoàng Cầm.
              Trong bài viết này, tôi xin nêu một số suy nghĩ về chương khúc tâm giao này.
              Trước tiên, khi nghe chương khúc “Hoàng Cầm Ca”, tôi thấy giữa Phạm Duy  và Hoàng Cầm có sự tâm giao giữa những người từng là bạn của nhau trong thời kỳ  kháng chiến chống Pháp, giữa những người có lúc từng bị những người cộng sản  coi là thành phần “phản cách mạng”, giữa hai trái tim yêu cuồng nhiệt cuộc sống  này. Và đặc biệt, Phạm Duy xem Hoàng Cầm là nhà thơ lớn, do đó không thể không  phổ nhạc những bài thơ hay của Hoàng Cầm được nhiều người hâm mộ. Điều đó được  Phạm Duy chia sẻ trong bài viết “Hoàng Cầm Trong Tôi”: “… Tôi không có tham vọng  đóng vai trò một nhà khảo cứu phê bình có đủ phương tiện, thời gian và không  gian để viết về một trong những nhà thơ lớn nhất của nước Việt Nam hiện đại.  Tôi chỉ muốn hóa giải một nỗi buồn thương có trong tôi mỗi khi nhớ tới Hoàng Cầm.  Người bạn thi sĩ cùng tuổi với tôi, vừa bước vào đời là được cùng tôi thỏa chí  tang bồng khi cùng đi vào cuộc kháng chiến chống thực dân Pháp. Rồi vì phận nước  long đong, với cảnh đất nước và lòng dân bị phân chia bởi chủ nghĩa, chiến  tranh và hận thù, chúng tôi mỗi người mỗi ngả. (……). Thời gian trôi đi, bỗng có  lúc tôi khám phá ra một số bài thơ của Hoàng Cầm rồi thấy mình nên viết ra những  gì còn nhớ được nơi người bạn vãn niên này để, thêm một lần nữa (sau Nguyễn Chí  Thiện), lôi ra từ bóng tối một nhà thơ sáng láng nhất của chúng ta”. 
                Trong bài ca “Cỗ Bài Tam Cúc”, khi nghe lời ca, tôi không phân biệt được  đâu là cái tôi của Phạm Duy, đâu là cái tôi của Hoàng Cầm. Chỉ có lời ca theo  tiếng nhạc đưa người nghe đến chỗ chiêm nghiệm về cuộc đỏ đen của trường đời. Đời  người có khác chi canh bạc. Kẻ thắng người thua, kể cả trong tình trường, và cả  trong chiến trường. Ẩn trong lời ca của “Cỗ Bài Tam Cúc” là tiếng lòng của  Hoàng Cầm và Phạm Duy buồn day dứt:
              
              
                “Rút trộm rơm nhà đi trải ổ
                        Cỗ bài tam cúc mép cong cong
                        Em đi đêm Tướng điều, Sĩ đỏ
                        Đổi Xe hồng, đưa chị tới quê em
                        Pháo, Mã ra bài, năm sau giặc giã
                        Quan Đốc Đồng áo đen nẹp đỏ
                        Xua Tốt điều đè lũ Tốt đen
                        Thả Tịnh vàng đưa chị võng mây trôi.
                        Em đứng nhìn theo
                        Em gọi: Đôi!” 
              
              Và tiếng lòng buồn ấy cứ ám ảnh người yêu thơ, yêu nhạc. Bởi cả hai ông,  một người làm thơ, một người viết nhạc nêu lên cõi lòng của mình một thuở -  “Cái thuở ban đầu” ngây thơ vụng dại khi nghe lời mê hoặc của “người đẹp”. Cứ  ngỡ lời hứa của “người đẹp” là thực, ai dè, cái thực ấy cũng chỉ là cái cảnh viển  vông như cái lá diêu bông tưởng tượng. Lá diêu bông nào có thực bao giờ. Chỉ có  nỗi buồn và sự tiếc nuối dặt dìu trong câu hát:
              
              
                “Đứa nào tìm được lá diêu bông
                        Thì từ nay tao sẽ gọi là chồng
                        Tao sẽ gọi là chồng
                         Đứa nào tìm được lá diêu bông…
                        ………………………………..
                        Từ thuở đó, em cầm chiếc lá
                        Nơi đầu non cuối bể, em đi
                        Lời vi vút gió quê lắng gọi
                        Diêu bông hời hỡi diêu bông
                         Em đi trăm núi nghìn sông
                        Nào tìm thấy lá diêu bông bao giờ…”
                  (“Lá Diêu Bông”)
              
              Câu hỏi day dứt khôn nguôi về thân phận làm người. Người sao cho ra người,  mấy ai có hiểu? Dẫu trăm năm, người cũng chẳng là gì với thời gian của vũ trụ.  Có chăng, người tồn tại là nhờ suy nghĩ, tư duy như René Descartes từng phát biểu.  Và bất ngờ cho người nghe như thấy hình ảnh của em và anh như hòa chung là một.  Không phân biệt đâu là anh, đâu là em. Không phân biệt một chiều với trăm năm.  Có chăng chỉ cần một chiều hiểu nhau cũng trở thành trăm năm trong cõi thế gian  này:
              
                “Em đứng đây từ bao
                        Từ bao, em đứng đây từ bao?
                        Em từ trong lối hẹn
                        Hé cửa về mai sau a á
                         Em đứng đây từ lâu
                        Từ lâu em đứng đây từ lâu
                        Em đứng đây từ lâu
                        Từ lâu em đứng đây từ lâu
                        Anh tới nơi ước hẹn
                         Chiều nay như thuở nào
                        Anh nhìn em trong nắng
                         Trăm năm như một chiều
                         Anh đứng đây là em
                         Và em, em đứng đây là anh…”
                  (“Trăm Năm Như Một Chiều”)
              
              Trong “Hoàng Cầm Trong Tôi”, Phạm Duy viết:  “Bài QUA VƯỜN ỔI thì nói tới chuyện bất công và tham nhũng” và hình ảnh “hai chị  em - đại diện cho người dân nghèo, thấp cổ bé miệng – phải lẽo đẽo đi trên đường  đời, không bao giờ được ăn một quả ổi nào ở trên cây, bởi vì những quả ổi ngon  lành đó, hoặc để dành riêng cho người trên hưởng thụ, hoặc bị trộm cướp đục  khoét hết cả rồi! Nếu thèm ăn ổi, hai chị em chỉ còn biết cúi nhặt những quả ổi  thối, rụng rơi trên những con đường chiều, có mưa rơi rả rích”:
              
                “Cách xa ba bước qua vườn ổi
                        Chị xoạc cành ngang em đứng trông
                        Này chị ơi! Xin chị một quả non
                        Ổi non, em ơi còn xanh chát a à
                        Ổi non xanh chát lè.
                 Cách xa ba bước qua vườn ổi
                      Chị xoạc cành ngang em đứng trông
                       Này chị ơi! Xin chị một quả ương
                      Ổi ương, em ơi bị chim khoét a à
                      Ổi ương chim khoét rồi.
                Này chị ơi! Xin cho một quả chín
                        Ổi chín, em ơi tít ngọn cây a à
                        Ổi chín quá tầm tay.
                        ………………………………
                        Cách xa ba bước qua vườn ổi
                        Chị xoạc cành ngang em đứng trông
                         ……………………………….
                         Lẽo đẽo em đi đường mai sau
                        Cúi nhặt chiều mưa dăm quả rụng”… 
              
              Hình ảnh “vườn ổi” với “quả xanh”, “quả ương”, “quả chín”, “quả rụng”  khó mà giải thích. Hiểu nghĩa sao cũng được tùy cách cảm nhận của từng người.  Đó là cái tài hoa của Hoàng Cầm buộc lòng Phạm Duy phải phổ nhạc. Và theo tôi,  đây là bài ca đa tầng nghĩa, mang tính ẩn dụ, như một câu chuyện ngụ ngôn. 
              Vẫn tính đa nghĩa, mang hình ảnh ẩn dụ, tượng trưng được Hoàng Cầm đem  vào thơ và được Phạm Duy biến hóa thành điệu nhạc trong “Đạp Lùi Tinh Tú”. Nào  là hình ảnh “ta” được so sánh như “con bê vàng lạc dáng chiều xanh…”, “con chim  cu về gù rặng tre…”, “con chào mào khát nước…”, “cây ổi giơ xương…”. Nào là  “ta” được so sánh với “con phù du ao trời lận đận…”, “con chim vành khuyên nhớ  nhà nhớ tổ…”. Và đặc biệt khi ta là chính ta nhìn rõ mặt mình, như sự tỉnh thức  trong cơn say ngủ của đôi cá đòng đong:
              
                “Ta là con phù du ao trời lận đận
                        Trên cánh bèo đong gió
                        Lặn dưới nước tìm sao
                        Hứng nước mắt con chim vành khuyên nhớ  nhà nhớ tổ
                        Vừa rụng chiều nay, làm dềnh mặt nước  gương sen
                        Ta soi hình vào tận đáy ao đêm
                        Chỉ thấy mình đạp lùi tinh tú
                        Ngủ say rồi đôi cá đòng đong”. 
              
              Riêng bài “Tình Cầm” là bài Phạm Duy đã phổ nhạc từ một bài thơ của  Hoàng Cầm. Phạm Duy khi phổ nhạc cho rằng đặt tên bài hát là “Tình Cầm” như thể  thấu hiểu được tấm lòng của mình với bạn. Trong bài ca này, Phạm Duy đã có thay  đổi vài từ trong bài thơ “Nếu Anh Còn Trẻ” (chỉ có 3 khổ) của Hoàng Cầm và thêm  một khổ (khổ thứ 2 trong bài hát). Nghe cả bài ca, tôi nghĩ sao có sự hòa hợp  nhịp nhàng giữa Phạm Duy và Hoàng Cầm đến vậy:
                      
              
                “Nếu anh còn trẻ như năm cũ
                        Quyết đón em về sống với anh
                         Những khi chiều vàng phơ phất đến
                        Anh đàn em hát níu xuân xanh
                Có mây bàng bạc gây thương nhớ
                      Có ánh trăng vàng soi giấc mơ
                      Có anh ngồi lại so phím cũ
                      Mong chờ em hát khúc Xuân xưa.
                Nhưng thuyền em buộc trên sông Hận
                      Anh chẳng quay về với trúc tơ
                      Ngày tháng tỳ bà vương ánh nguyệt
                      Mộng héo bên song vẫn đợi chờ.
                Nếu có ngày nào em quay gót
                      Lui về thăm lại bến Thu xa
                      Thì đôi mái tóc không còn xanh nữa
                       Mây bạc trăng vàng vẫn thướt tha”. 
              
              Cả chương khúc “Hoàng Cầm Ca” được cất lên như ngợi ca sự tâm giao của  Hoàng Cầm và Phạm Duy. Sự tâm giao ấy là sự hiểu về nhau của cả hai, như Phạm  Duy vào năm 1984 đã viết: “Chúng tôi đã trao đổi thư từ, trong đó, hai ông già  ngoài 70 tuổi vẫn cứ xưng hô mày tao như trong tuổi 20. Chúng tôi đều cho rằng  cả hai thằng bạn, vào lúc gần đất xa trời, rốt cuộc đều thấy đời mình chỉ là một  cuộc chơi! Cuộc chơi đã đưa hai đứa lên rất cao, rồi cũng đã dìm hai thằng xuống  rất sâu, nhưng cả hai kẻ đãng tử này đều được cứu rỗi bởi một sợi dây bí ẩn. Đó  là sợi dây cảm nhận, rung động và sáng tạo nghệ thuật làm cho chúng tôi, sau  nhiều cơn vật vã, vẫn có thể gạn đục khơi trong rồi làm ra những vần thơ điệu  nhạc lung linh sức sống kỳ diệu của con người. Vâng! Nghệ thuật đã rửa hồn  chúng tôi, như Hoàng Cầm nói: ton art  purifie ton âme và sẽ còn giúp chúng tôi đi nốt con đường đã chọn: CON ĐƯỜNG  TÌNH, tình nước, tình người”.
              Tháng 06/2020
                Phan Trang Hy